BRSS dhe Amerika: dallimi kulturor në sytë e një konservatori

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 16:16

Kultura dhe Amerika janë të papajtueshme, si gjeniu dhe poshtërsia.

Si shumë në BRSS, si fëmijë, ëndërroja të shihja Amerikën, e cila dukej misterioze dhe tërheqëse, e ndritshme dhe tërheqëse, origjinale dhe ultra-moderne. Jeta në një qytet të vogël jugor ku kaloi fëmijëria ime pasi prindërit e mi u shpërngulën nga Saratovi i madh dhe i kulturuar ishte e mërzitshme. Nuk kishte asnjë argëtim, përveç kinemasë, dhe, siç shkroi Vysotsky, "unë varrosa në libra".

Atëherë ishte njësoj si tani të kesh një smartphone. Të gjithë punksët e oborrit, që mblidheshin mbrëmjeve në sulme në çati, duke ngrohur kanalet e rrjetit dhe duke luajtur futboll në asfaltin e oborrit të shkollës ose në barin e tharë të një parku aty pranë, diskutonin për librat që kishin lexuar për aventurat dhe udhëtimet. Të mos lexosh Daniel Defoe me Robinsonin e tij apo Zhyl Vernin me serinë e tregimeve të tij të pabesueshme ishte po aq e turpshme sa të mos shikoje tani Zotin e unazave apo Harry Potter.

Adoleshentët i dinin përmendësh "Aventurat e Tom Sojerit" dhe "Aventurat e Hukleberri Finit" të Mark Twain-it dhe e dinin se si ndryshon përkthimi i K. Çukovskit nga përkthimi i N. Daruzes. Të gjithë ishin njëzëri se përkthimi i Chukovsky ishte më qesharak. Në shkollë, të gjithë shkuan në bibliotekë dhe lexuan Kabinën e Xha Tomit nga guximtarja Harriet Beecher Stowe. Secili prej nesh e ka vizituar filmin kult “Gold McKenna” 10 herë. Trimi Goiko Mitic shpalosi para nesh një epope të tërë të përballjes mes indianëve dhe kolonialistëve tinëzarë amerikanë. Theodore Dreiser me romanet e tij me abonim ishte në shumë apartamente dhe romani i tij "Financieri" ishte një tronditje për një brez të tërë.

Nikolai Bogdanov-Belsky. Njohës të librave (Mësim-dritë). Fillimi i viteve 1920

Jack London ishte idhulli ynë, një simbol i guximit, nderit, guximit dhe besueshmërisë mashkullore. Në rininë e tij atyre iu shtua O. Henri me tregimet e tij. Nga i gjithë ky vëllim i lexuar mirë, u formua një imazh kolektiv i një vendi të largët me një histori interesante dhe një popull të guximshëm, ndonëse pak të çuditshëm, por simpatik. Ne e njihnim Amerikën nga romanet dhe filmat, e donim dhe, siç na dukej, e kuptonim më mirë se vetë amerikanët.

Meqenëse në Bashkimin Sovjetik ishte e mërzitshme, përveçse lexonim libra dhe shkonim në kinema, shkonim në teatër. Ishte një udhëtim në tempullin e kulturës. Njerëzit mbanin kostumet dhe fustanet më të mira, për të cilat kujdeseshin veçanërisht për dalje të tilla; në dimër askush nuk shkonte në auditor me këpucë dimri - të gjithë sillnin me vete këpucë të zëvendësueshme dhe ndërronin këpucët në gardërobë. Palltot dhe çizmet mbetën në sallë dhe njerëzit që kishin ndërruar këpucë morën dylbi teatri dhe programe së bashku me numrat. Duke ecur gradualisht në holl, ata pritën zilen e dytë dhe shkuan ngadalë për të zënë vendet e tyre. Dritat u fikën, ra zilja e tretë, duartrokitjet ranë dhe perdja u hap. Mrekullia filloi të ndodhte para syve tanë.

Evertt Shinn. Baleti i bardhë

Gjatë ndërprerjes, askush nuk fluturoi me kokë në shuplakë - ishte e turpshme. Në fund të fundit, ata nuk shkojnë në teatër. Fillimisht, të gjithë u zgjatën pak në vendet e tyre, duke folur në heshtje, pastaj shkuan si për t'u ngrohur dhe vetëm më pas, si rastësisht, përfunduan në bufe. Ndërsa mbanin radhën, ata ishin jashtëzakonisht të sjellshëm dhe të durueshëm. Nxitonim të përfundonim atë që kishim blerë para ziles së tretë, duke parë me siklet shoqëruesit, nëse nuk kishin kohë. Askush nuk merrte ushqim me vete në sallë, ata preferuan ta linin gjysmë të ngrënë, por jo të përtypnin dhe mbeturinat në sallë. Ishte një turp mes shikuesve të teatrit.

Pas performancës, të gjithë zunë radhë në gardërobë dhe prisnin shumë kulturalisht që të gjithë të shërbenin. Ata u shpërndanë me qetësi, duke biseduar dhe diskutuar për aktrimin. Kështu ishte në të gjitha qytetet, nga kryeqytetet në provincat. Kostumet mund të ishin më të thjeshta, por gjithçka tjetër është e pandryshuar.

Jemi mësuar me faktin që një mrekulli ndodh gjithmonë në skenë. Qoftë një shfaqje, një operetë, një opera apo një koncert, rituali i vizitës në një qendër kulturore ka qenë gjithmonë i njëjtë. Disi hyri në gjak që nga fëmijëria dhe nuk befasoi askënd. Ne ishim pak të turpëruar nga veshjet tona të varfra dhe besuam se në Perëndim gjithçka është ndoshta siç duhet - smokingët, fustanet e gjata, mrekullia e kontaktit me artin - gjithçka është ashtu siç duhet.

Edhe kur ishim studentë, kur arritëm të arratiseshim në një koncert në konservator midis seancave, shikonim me qetësi veshjet tona të thjeshta. Mbaj mend që në fund të viteve tetëdhjetë, në sallën e vogël të Konservatorit të Saratovit, po jepte një recital të vogël i shoqëruar nga një shoqërues, i cili shoqëronte në piano, një student të lartë. Një djalë më i shkurtër se mesatarja qëndronte në korridor me një kostum kafe me mëngë një madhësi më të gjatë dhe endej me një vështrim të largët. Çizmet e lëmuara dhe një model flokësh paksa i shprishur kompletuan pamjen.

Edgar Degas. Orkestra e Operës. 1868-1869

Në sallë u mblodhën studentë të konservatorit, miq të tyre nga universitetet fqinje, mësues, po aq amatorë. U njoftua Verdi. Shoqëruesja mori akordet e para dhe djali u ngrit në këmbë, duke rregulluar gjoksin. Në fillim, baritoni i lëngshëm sapo derdhej në veshë, duke u rritur si ulërima e sërfit, dhe kur djali mori forten, ne, të pranishmit, për një moment, patëm daulle.

Kur djali filloi të këndonte pak më qetë, veshët e tij u hoqën. Kjo ka ndodhur disa herë gjatë koncertit. Dhe njerëzit reaguan ndaj kësaj si diçka të njohur dhe të duhur. Mediokërt nuk studionin aty. Në sallë nuk kishte njerëz më pak të kulturuar. Kjo nuk ishte Moska, ky ishte Saratov. Jo krahinë, por as qendër. Diçka në mes. Praktika e zakonshme, zakonore e kulturës sovjetike, u përhap në masë. Dhe masat, duhet të them, dalloheshin nga aftësia e tyre për të kuptuar kulturën dhe për të qenë njohës shumë seriozë të saj.

Ndonjëherë muzikantë seriozë vinin në qytetin tim bregdetar dhe salla ishte gjithmonë plot. Ajo që tingëllonte nga gropa e orkestrës ishte njëqind herë më e mrekullueshme se ajo që vinte nga altoparlantët stereo në shtëpi. Dhe çdo herë kishte duartrokitje të gjata mirënjohëse dhe gjithmonë lule. Një det me lule. Disi publiku i solli paraprakisht dhe i ruajti deri në fund të koncertit apo performancës.

Dhe pastaj një ditë përfundova në Amerikë në fund të viteve nëntëdhjetë për dy javë. Në Nju Jork, na u shfaq Trump Center - një qendër çuditërisht e bukur dhe me shkëlqim, e zbukuruar me ar dhe shit parfume të qelbur, çanta kineze, bluza me pantallona të shkurtra dhe fustane mbrëmjeje që të kujtojnë kombinimet e lira të grave me pendë bishti të copëtuara nga disa struca. që arriti të arrijë. Ishte Nju Jorku. Betohem se qendra tregtare C&A në Solingen të vogël gjerman është njëqind herë më e mirë.

Pamje e Nju Jorkut

Na u shfaqën Kullat Binjake të Qendrës Ndërkombëtare të Tregtisë, atëherë ende të padëmtuara, të marra nga një ashensor me shpejtësi të lartë në katet e sipërme dhe treguam Nju Jorkun nga një pamje e shpendëve - ose një fluturim avioni, siç doli më vonë. Na çuan në Wall Street në Bursën e Nju Jorkut, ku tregohej qendra financiare e botës dhe bankat e vjetra, të cilat mund të bëheshin aksionerë vetëm duke vërtetuar se i keni bërë milionat e para para Luftës së Parë Botërore. Edhe Broadway dhe Brighton Beach na u dhanë një shije dhe ngjyrë.

Gjatë gjithë udhëtimit, nuk mund të mos ndihesha thellësisht i zhgënjyer. Kjo nuk ishte Amerika që ëndërroja. Nju Jorku po humbte pashpresë ndaj Frankfurtit, Uashingtoni me Këlnin dhe madje edhe Boni, Los Anxhelosi ndaj Berlinit. Las Vegas ishte si Krasnodari në dalje nga qyteti gjatë ditës, dhe San Diego ishte më i dobët se Soçi. Ende nuk e kuptoja pse Ambasada Amerikane në Moskë më kërkoi kaq shumë certifikata pronësie, duke garantuar se nuk do të qëndroja atje dhe do të kërkoja azil. Ata e mbivlerësuan qartë vlerën e vendit të tyre.

Por Nju Jorku i dha fund çështjes. Nëntor, mbrëmje, erë e ftohtë nga Atlantiku, diçka që binte shi, por grupi u soll në Qendrën Rockefeller. Përpara se të na tregoni Empire States Building. Kjo është diçka si Kulla Amerikane Eifel. Dhe Rockefeller Center është diçka si Teatri i tyre Bolshoi. Duke u lodhur nga ushqimi dhe ushqimi i shpejtë kulturor, u nisa që tani të pushoj shpirtin dhe të zhytem në mjedisin e kulturës së lartë. Për më tepër, programi përfshinte një koncert të kombinuar me fragmente nga Tchaikovsky, Verdi dhe klasikë të tjerë botërorë. Ndihesha krenar për Çajkovskin - thonë, dije tonat! Sikur ta dija se çfarë më pret …

Para së gjithash, nuk kishte gardërobë. Të gjithë shkuan në sallë me veshje të jashtme. Rreth meje ishin ulur njerëz me pallto, xhaketa rruge dhe mushama. Ky ishte tronditja e parë që përjetova në tokën amerikane. Goditja e dytë pasoi menjëherë - të gjithë hëngrën kokoshka nga çanta të mëdha që mbanin në prehër. Kështu zgjati gjithë performanca, të cilën e quajnë farsë “show”. Por ky ishte vetëm fillimi.

Meal'n'Real

Rockefeller Center është krenare që ka 9 faza, duke rrëshqitur dhe zëvendësuar njëra-tjetrën. I madh sa një fushë futbolli. Amerikanët e treguan Çajkovskin në një mënyrë mjaft të çuditshme - baleti Arrëthyesi u shfaq në akull. Nuk është e frikshme, por kur 50 veta bëjnë patinazh atje në të njëjtën kohë, është e vështirë të heqësh qafe dëshirën për të bërtitur "Puck, puck!"

Por apoteoza ndodhi në një fragment nga opera Aida e Verdit. Kur u ndërrua skena, aty erdhën rreth 200 veta me veshje orientale, ndezën zjarre të vërteta, nxorën një tufë kuajsh të gjallë, një tufë devesh, nuk po flas për gomerët dhe për botën e kafshëve. Spektatorët që përtypnin kokoshka rreth meje me veshje të sipërme dimërore me jakë të kthyer në një sallë të errët dhe të ftohtë, e përfunduan punën. U ndjeva në vitin 1920, duke u gjendur në mes të shkatërrimit dhe Luftës Civile në shfaqjen e Iluminizmit Kulturor për masat rurale.

Sinqerisht, nga një interpretim i tillë i klasikëve botërorë, unë humba jo vetëm dhuratën e fjalës ruse, por gjithashtu pushova së kuptuari se çfarë po ndodhte në skenë. Por kjo nuk ishte e rëndësishme për amerikanët! Shkalla e shfaqjes është e rëndësishme për ta. Amerikanët u përpoqën të shtypnin dhe të mahnitnin me shtrirjen e tyre - me sa duket, kështu e kuptojnë ata kulturën nëse nuk e mësojnë atë nga mësuesit rusë. Vetëm në Amerikë mund të shfaqej Vanessa Mae, duke luajtur elektronike (!) violinë, e shoqëruar me instrumente goditjeje, klasike të ritmizuara të rregulluara për t'u kuptuar më lehtë për ata që në Amerikë e konsiderojnë veten një shtresë kulturore. Katër stinët e Vivaldit të shoqëruar me daulle - mendoj se as në ferr kompozitori nuk mund ta imagjinonte një gjë të tillë. Amerika dhe kultura janë koncepte të papajtueshme, si gjeniu dhe poshtërsia.

Duke fluturuar nga Amerika, kuptova se jo vetëm që dua të kthehem sa më shpejt në shtëpi, por edhe se nuk do të fluturoj më kurrë në këtë vend, pavarësisht se si më joshin këtu. Amerika ka vdekur për mua përgjithmonë si një vend që e respektoj dhe dua ta shoh. Ajo Amerikë, të cilën e kam mësuar nga librat, nuk ekziston në botë. Ai që ekziston është i neveritshëm dhe jo interesant për mua.

Poster amerikan. Kjo është jeta!

Nuk ka sesi të kaloj sërish pragun e Ambasadës Amerikane. Edhe sikur të më shpjegojnë se ka teatro normalë dhe spektatorë normalë në atë formë që jemi mësuar t'i shohim në shtëpi. Dhe nuk keni nevojë të më tregoni për Rusinë e paqytetëruar dhe Perëndimin e kulturuar. Pas Qendrës Rockefeller, ndjeva se më hodhën shumë para dhe më rrokullisnin në një shtyllë, më lyenin me katran dhe më rrokullisnin pupla.

Është e dobishme të vizitosh Amerikën, pasi nuk ka ilaç më të mirë për mitet. Por ky ilaç funksionon vetëm në një rast - nëse ju vetë jeni të infektuar me bacilin e kulturës. Nëse jeni "race tabula" në këtë drejtim - një tabelë bosh në të cilën mund të shkruani çdo gjë, atëherë mund të shkoni me siguri atje - nuk do ta ndjeni ndryshimin. Disonancë kulturore nuk do të lindë për shkak të mungesës suaj në hapësirën kulturore.

Përfituesi i Çajkovskit, Nadezhda von Meck, i tha një herë kompozitorit të ri aspirant francez, Claude Debussy, se nëse dëshiron të mësojë seriozisht muzikën, duhet të shkojë në Rusi dhe sigurisht të njohë punën e kompozitorëve rusë atje. Tchaikovsky, Mussorgsky, Glinka, Borodin, Rimsky-Korsakov - në përgjithësi, e gjithë "grushti i fuqishëm". Pa njohje me këtë muzikë, nuk mund të bëhet fjalë për formimin e Debussy si një muzikant serioz.

Debussy ndoqi këshillën e von Meck dhe shkoi në Rusi. Ai përjetoi një ndikim shumë serioz të kulturës muzikore ruse. Edhe pse, duhet të them se Çajkovski nuk e kuptonte impresionizmin e Debussy-it, pasi ishte ithtar i klasicizmit. Por pa ndikimin rus, kultura evropiane nuk do të kishte lindur, veçanërisht pa stinët ruse të S. Diaghilev në Paris, i cili nxori trashëgiminë tonë kulturore për t'u ekspozuar në Perëndim.

Debussy luan operën Boris Godunov të Mussorgsky në sallonin e Ernest Chausson. 1893

Pas kësaj, për të mahnitur audiencën ruse me një tufë kuajsh dhe devesh në skenë në vend të vokalit dhe interpretimit të libretit në operën e Verdit - duhet të pranoni se kjo është disi jo vetëm e dobët - është përgjithësisht në drejtimin e gabuar. Nëse dua të shoh deve, do të shkoj në cirk ose në kopshtin zoologjik. Nuk më duhet opera për këtë. Por amerikanët janë po aq të lumtur sa fëmijët.

Vërtetë, në vendin tonë është rritur tashmë një brez i tërë “Pepsi”, i cili e ka dëgjuar fjalën “opera”, por nuk e kupton mirë se për çfarë bëhet fjalë. Ata nuk kanë frikë të jenë në Amerikë, nuk do ta ndjejnë ndryshimin. Por për ata që jo vetëm e njohin, por edhe personalisht e njohin këtë fenomen, ju këshilloj të mos shkoni kurrë në Amerikë për ngjarje kulturore, nëse nuk doni të ndaheni me simpatinë për këtë vend, ndoshta në diçka të mrekullueshme, vetëm tani për tani. ende nuk e kuptova se çfarë ishte.

Kontakti me Pushkin mbyll përgjithmonë Amerikën moderne për ju. Një udhëtim në koncertin e Çajkovskit do t'ju bëjë të mjerë ndërsa udhëtoni në këtë vend. Depërtimi në "Lufta dhe Paqja" nga Tolstoi do ta bëjë të pamundur që në parim të emigroni në Perëndim. Nuk do të jeni më kurrë në shtëpi atje. Edhe nëse frigoriferi atje do të jeni plot me salsiçe vendase. Por ju nuk do të jeni të mbrojtur nga thellësia ekzistenciale ruse atje. Kuajt dhe devetë në skenën e operës nuk do të lejohen.